到了纪墨这里，便需要稍稍总结了，根据效果分类，根据常用处分类, 自己在心中总结一套应用办法来，固有三分刻板, 却也是模仿的必然了。
此处, 于树干树身之上，便多为鳞皴, 鱼鳞般若有粗糙感，偶尔会用锤头皴增加疤结形象, 若锤头击打而成的痕迹, 显示树干的饱经风雨, 成其气势… …如此反复，便是一棵树干就要落笔十数, 若是加上枝干树叶, 更不知道还有多少笔在等着，即便水墨画上很多地方都能虚化若雾, 也要先有具体的景物做支撑, 才能把若干同类景物略作雾色。
再有, 远景可略，近景却不能，还必要详细些才能增添细致，水墨画应该是不讲究什么明暗变化的，纪墨对这方面也不太懂，王子楚也不曾有要求，但他看那些景物于王子楚笔下似乎都能判断出一个东西南北阴阳走向来。
这种感觉模糊，不仔细观察也不过是一种感觉罢了，仔细看去，就会发现应该是虚笔浓淡的问题。
王子楚在画一个景物时，以树做比，其阳面阴面的不同就在于一面稍浅一面稍浓，而叶片描画之上，因虚实有序，便能让人在观看的时候感觉到似有阳光从上而来，让叶片的一些边缘都成了虚的，而叶片之间的层叠也必然有阳光经过的缝隙。
这种处理方式显然巧妙，纪墨也不知道是不是水墨画必须技巧，可既然看到了，就没有理由不去学，只是画画的时候还要想着这些，总觉得不是在用手画，而是在用脑子画了，同样的角度，呈现出来的上下左右的区别，明明还是平面的画，这样画好之后必然也有些立体感。
道理是没错的，画起来就难免顾此失彼，便是一心二用，也禁不住景物多而杂，很容易就会搞混了主次，这就像是写作文一样，一篇文章若是处处有景有事，哪怕还有一条时间线牵着，也不过是流水账一样的文章，看不出多少文采，但若是主次有序，合理分布重点和非重点的间隔，便好像那美味佳肴，绝不会让